Mac DeMarco cambió los escenarios por herramientas de plomería y el frenesí de Los Ángeles por la calma rural de Canadá. Hace cinco años dejó el alcohol y, con ello, también la industria musical que sentía lejana a sus convicciones. Ahora, vive entre árboles, agua y silencio, mientras se dedica a oficios manuales que lo reconectan con lo cotidiano. Con ello, su música también mutó hacia lo esencial.
Guitar, su nuevo álbum, es un registro crudo, sin ornamentos ni grandes producciones. Grabado en apenas dos semanas, el disco fue concebido, ejecutado y mezclado por él mismo, desde su casa. Solo dejó en manos ajenas la masterización, realizada por David Ives. De esta forma, el músico reafirma su necesidad de mantener el control creativo total y alejarse de los engranajes impersonales de la industria.
Tras dos discos más experimentales lanzados en 2023 —uno instrumental y otro compuesto por casi 200 canciones—, Guitar representa un retorno a la canción como estructura, con voz y letra. Aun así, se siente lejos de la fórmula pop. Para DeMarco, la autenticidad radica en crear por impulso propio, sin intermediarios ni presiones externas. “Quiero hacer algo que sea solo mío”, asegura, con un entusiasmo que se nota incluso en su forma despreocupada de hablar.
El disco no se propone complacer, sino expresar. Las letras exploran rincones oscuros: culpa, nostalgia, aislamiento. Sin embargo, lejos de sonar derrotista, transmite una especie de esperanza resignada, una invitación a hacerse cargo del propio caos. Canciones como Rooster lo dejan claro: incluso frente al abismo, hay que tomar el volante.
Guitar también marca su regreso a los escenarios. Aunque la gira apenas comienza, ya tiene todas las fechas agotadas en Norteamérica y Europa. Y ahora, con nuevas fechas confirmadas para Latinoamérica en 2026, DeMarco parece haber encontrado una forma más honesta —y menos ruidosa— de volver a compartir su música.
